Terciopelo azul:
TÍTULO: Terciopelo Azul
TÍTULO ORIGINAL: Blue Velvet
PRODUCTORA: De Laurentiis Entertainment Group
PRODUCTOR: Richard Roth
DIRECTOR: David Lynch
INTERPRETES: Kyle MacLachlan, Isabella Rossellini, Dennis Hopper, Laura Dern.
GUIÓN: David Lynch
MÚSICA: Angelo Baladamenti
FOTOGRAFÍA: Frederick Elmes
Comentario:
Visualmente es interesante el manejo de las imágenes y los contrastes de color que vuelven hasta cierto punto interesante a la película, pero por argumento y trama en si, esta película me dejó un sabor un tanto amargo, la verdad luego de ver cabeza borradora, esperaba mucho más de Lynch pero me decepcionó demasiado esta película, es completamente aburrida y no le llega a Cabeza Borradora, espero sinceramente que las siguientes películas de Lynch sea mejores porque Terciopelo Azul es una pésima historia y es contada de la manera más aburrida, por lo demás pasa debido a lo ya mencionado al manejo de cámaras y contrastes de color. Terciopelo azul y sangre. Sombras azules, labios rojos. En general, es una fotografía muy bien lograda, especialmente en lo que a color se refiere.
Las actuaciones se puede decir de esta película son bastante rescatables, por lo demás el guión como ya dije me parece hasta cierto punto cursi, obviamente no son como todas las películas en las que interviene el amor, por el contrario es muy al estilo de Lynch pero aún así me sentí bastante defraudado
martes, 5 de agosto de 2008
planos y movimientos de cámara
PITCHING:
Hacer un pitch es ir al despacho de un productor y contarle la película o proyecto con ánimo de vendérselo. Básicamente es defender el porqué esa historia debe ser contada.
Exponer una historia oralmente es una tarea complicada, evidentemente, la calidad de las ideas juega un gran papel. Pero la forma de vender una historia, e implícitamente, nuestra habilidad para vendernos a nosotros mismos como "contadores" es crucial.
Según William Goldman, existen diez mandamientos del pitching y los cito a continuación:
1. Nunca olvide con quién está hablando. El productor le ve como un obstáculo que se interpone entre él y su comida o su partido de tenis. Pero, por otro lado, también sabe que usted podría ayudarle a impulsar su carrera. No quiere escucharlo, preferiría vivir en un mundo en el que no tuviera que escucharlo. Así que no lo aburra. La regla número uno es: Sea breve.
2. Breve significa esto: entrar y salir en cinco minutos. A no ser que el productor le pida que se quede.
3. Recuerde que no está contando la historia, está echando el anzuelo.
• Hágalo simple.
• No dé muchos detalles.
• Una o dos frases. Lo que le dice al productor es esto: “Éste es el planteamiento, buum.” Si le gusta el planteamiento, hay una verdadera posibilidad de que le guste la película.
4. Capte su interés. Usted quiere que piensen: “Sí, ya lo veo”.
5. La gente tiene cosas que hacer. (Es igual que la regla número uno, pero pensé que debía recordárselo.)
6. No presente más de una idea en cada encuentro.
7. Si puede, deje un resumen. A los productores les gusta. No quiera detallar el guión plano a plano, es sólo un par de páginas donde arranca con aquello con lo que quiere impactarlos; si tiene pensada alguna escena fabulosa, inclúyala. (Igual que, si su final no vale gran cosa, no debe incluirlo.) Darles algo para leer sólo puede ser un punto a favor. Les ayuda a rellenar lo que les ha contado en el pitching. También demuestra que a usted le importa realmente que les está vendiendo.
8. No lo lea nunca. Algunos guionistas se sienten más cómodos leyendo, pero esta reunión trata de su futuro, no de su comodidad. Aprenda a contar su historia. Practique a solas o con amigos hasta que se sienta cómodo. A los productores les gusta que les miren a los ojos.
9. Presente la misma idea diez veces en un solo día. Obviamente, deje esa información para usted. No le diga al señor Fox: “Me encantaría seguir hablando con usted, pero tengo cita con el señor Time Warner.”
• Sea consciente de las ventajas del multipitching. Es bueno exponer su idea en público. Sobre todo si es usted nuevo, porque así conseguirá que más gente sepa que usted existe.
• Sea consciente de los riesgos del multipitching. No es buena idea si pretende establecer una relación con determinada productora. En el mundo del cine no hay secretos. Todo el mundo conoce a alguien. Tenga en cuenta que su jornada de multipitching será del dominio público. Nunca diga a nadie que le está ofreciendo una exclusiva si no es verdad. Su palabra tiene un cierto valor, aunque la de ellos no lo tenga.
10. Nunca olvide que, incluso si logra convencerlos, la mayoría de los productores planea despedirlo en cuanto les entregue el primer borrador.
Hacer un pitch es ir al despacho de un productor y contarle la película o proyecto con ánimo de vendérselo. Básicamente es defender el porqué esa historia debe ser contada.
Exponer una historia oralmente es una tarea complicada, evidentemente, la calidad de las ideas juega un gran papel. Pero la forma de vender una historia, e implícitamente, nuestra habilidad para vendernos a nosotros mismos como "contadores" es crucial.
Según William Goldman, existen diez mandamientos del pitching y los cito a continuación:
1. Nunca olvide con quién está hablando. El productor le ve como un obstáculo que se interpone entre él y su comida o su partido de tenis. Pero, por otro lado, también sabe que usted podría ayudarle a impulsar su carrera. No quiere escucharlo, preferiría vivir en un mundo en el que no tuviera que escucharlo. Así que no lo aburra. La regla número uno es: Sea breve.
2. Breve significa esto: entrar y salir en cinco minutos. A no ser que el productor le pida que se quede.
3. Recuerde que no está contando la historia, está echando el anzuelo.
• Hágalo simple.
• No dé muchos detalles.
• Una o dos frases. Lo que le dice al productor es esto: “Éste es el planteamiento, buum.” Si le gusta el planteamiento, hay una verdadera posibilidad de que le guste la película.
4. Capte su interés. Usted quiere que piensen: “Sí, ya lo veo”.
5. La gente tiene cosas que hacer. (Es igual que la regla número uno, pero pensé que debía recordárselo.)
6. No presente más de una idea en cada encuentro.
7. Si puede, deje un resumen. A los productores les gusta. No quiera detallar el guión plano a plano, es sólo un par de páginas donde arranca con aquello con lo que quiere impactarlos; si tiene pensada alguna escena fabulosa, inclúyala. (Igual que, si su final no vale gran cosa, no debe incluirlo.) Darles algo para leer sólo puede ser un punto a favor. Les ayuda a rellenar lo que les ha contado en el pitching. También demuestra que a usted le importa realmente que les está vendiendo.
8. No lo lea nunca. Algunos guionistas se sienten más cómodos leyendo, pero esta reunión trata de su futuro, no de su comodidad. Aprenda a contar su historia. Practique a solas o con amigos hasta que se sienta cómodo. A los productores les gusta que les miren a los ojos.
9. Presente la misma idea diez veces en un solo día. Obviamente, deje esa información para usted. No le diga al señor Fox: “Me encantaría seguir hablando con usted, pero tengo cita con el señor Time Warner.”
• Sea consciente de las ventajas del multipitching. Es bueno exponer su idea en público. Sobre todo si es usted nuevo, porque así conseguirá que más gente sepa que usted existe.
• Sea consciente de los riesgos del multipitching. No es buena idea si pretende establecer una relación con determinada productora. En el mundo del cine no hay secretos. Todo el mundo conoce a alguien. Tenga en cuenta que su jornada de multipitching será del dominio público. Nunca diga a nadie que le está ofreciendo una exclusiva si no es verdad. Su palabra tiene un cierto valor, aunque la de ellos no lo tenga.
10. Nunca olvide que, incluso si logra convencerlos, la mayoría de los productores planea despedirlo en cuanto les entregue el primer borrador.
PITCHING:
PITCHING:
Hacer un pitch es ir al despacho de un productor y contarle la película o proyecto con ánimo de vendérselo. Básicamente es defender el porqué esa historia debe ser contada.
Exponer una historia oralmente es una tarea complicada, evidentemente, la calidad de las ideas juega un gran papel. Pero la forma de vender una historia, e implícitamente, nuestra habilidad para vendernos a nosotros mismos como "contadores" es crucial.
Según William Goldman, existen diez mandamientos del pitching y los cito a continuación:
1. Nunca olvide con quién está hablando. El productor le ve como un obstáculo que se interpone entre él y su comida o su partido de tenis. Pero, por otro lado, también sabe que usted podría ayudarle a impulsar su carrera. No quiere escucharlo, preferiría vivir en un mundo en el que no tuviera que escucharlo. Así que no lo aburra. La regla número uno es: Sea breve.
2. Breve significa esto: entrar y salir en cinco minutos. A no ser que el productor le pida que se quede.
3. Recuerde que no está contando la historia, está echando el anzuelo.
• Hágalo simple.
• No dé muchos detalles.
• Una o dos frases. Lo que le dice al productor es esto: “Éste es el planteamiento, buum.” Si le gusta el planteamiento, hay una verdadera posibilidad de que le guste la película.
4. Capte su interés. Usted quiere que piensen: “Sí, ya lo veo”.
5. La gente tiene cosas que hacer. (Es igual que la regla número uno, pero pensé que debía recordárselo.)
6. No presente más de una idea en cada encuentro.
7. Si puede, deje un resumen. A los productores les gusta. No quiera detallar el guión plano a plano, es sólo un par de páginas donde arranca con aquello con lo que quiere impactarlos; si tiene pensada alguna escena fabulosa, inclúyala. (Igual que, si su final no vale gran cosa, no debe incluirlo.) Darles algo para leer sólo puede ser un punto a favor. Les ayuda a rellenar lo que les ha contado en el pitching. También demuestra que a usted le importa realmente que les está vendiendo.
8. No lo lea nunca. Algunos guionistas se sienten más cómodos leyendo, pero esta reunión trata de su futuro, no de su comodidad. Aprenda a contar su historia. Practique a solas o con amigos hasta que se sienta cómodo. A los productores les gusta que les miren a los ojos.
9. Presente la misma idea diez veces en un solo día. Obviamente, deje esa información para usted. No le diga al señor Fox: “Me encantaría seguir hablando con usted, pero tengo cita con el señor Time Warner.”
• Sea consciente de las ventajas del multipitching. Es bueno exponer su idea en público. Sobre todo si es usted nuevo, porque así conseguirá que más gente sepa que usted existe.
• Sea consciente de los riesgos del multipitching. No es buena idea si pretende establecer una relación con determinada productora. En el mundo del cine no hay secretos. Todo el mundo conoce a alguien. Tenga en cuenta que su jornada de multipitching será del dominio público. Nunca diga a nadie que le está ofreciendo una exclusiva si no es verdad. Su palabra tiene un cierto valor, aunque la de ellos no lo tenga.
10. Nunca olvide que, incluso si logra convencerlos, la mayoría de los productores planea despedirlo en cuanto les entregue el primer borrador.
Hacer un pitch es ir al despacho de un productor y contarle la película o proyecto con ánimo de vendérselo. Básicamente es defender el porqué esa historia debe ser contada.
Exponer una historia oralmente es una tarea complicada, evidentemente, la calidad de las ideas juega un gran papel. Pero la forma de vender una historia, e implícitamente, nuestra habilidad para vendernos a nosotros mismos como "contadores" es crucial.
Según William Goldman, existen diez mandamientos del pitching y los cito a continuación:
1. Nunca olvide con quién está hablando. El productor le ve como un obstáculo que se interpone entre él y su comida o su partido de tenis. Pero, por otro lado, también sabe que usted podría ayudarle a impulsar su carrera. No quiere escucharlo, preferiría vivir en un mundo en el que no tuviera que escucharlo. Así que no lo aburra. La regla número uno es: Sea breve.
2. Breve significa esto: entrar y salir en cinco minutos. A no ser que el productor le pida que se quede.
3. Recuerde que no está contando la historia, está echando el anzuelo.
• Hágalo simple.
• No dé muchos detalles.
• Una o dos frases. Lo que le dice al productor es esto: “Éste es el planteamiento, buum.” Si le gusta el planteamiento, hay una verdadera posibilidad de que le guste la película.
4. Capte su interés. Usted quiere que piensen: “Sí, ya lo veo”.
5. La gente tiene cosas que hacer. (Es igual que la regla número uno, pero pensé que debía recordárselo.)
6. No presente más de una idea en cada encuentro.
7. Si puede, deje un resumen. A los productores les gusta. No quiera detallar el guión plano a plano, es sólo un par de páginas donde arranca con aquello con lo que quiere impactarlos; si tiene pensada alguna escena fabulosa, inclúyala. (Igual que, si su final no vale gran cosa, no debe incluirlo.) Darles algo para leer sólo puede ser un punto a favor. Les ayuda a rellenar lo que les ha contado en el pitching. También demuestra que a usted le importa realmente que les está vendiendo.
8. No lo lea nunca. Algunos guionistas se sienten más cómodos leyendo, pero esta reunión trata de su futuro, no de su comodidad. Aprenda a contar su historia. Practique a solas o con amigos hasta que se sienta cómodo. A los productores les gusta que les miren a los ojos.
9. Presente la misma idea diez veces en un solo día. Obviamente, deje esa información para usted. No le diga al señor Fox: “Me encantaría seguir hablando con usted, pero tengo cita con el señor Time Warner.”
• Sea consciente de las ventajas del multipitching. Es bueno exponer su idea en público. Sobre todo si es usted nuevo, porque así conseguirá que más gente sepa que usted existe.
• Sea consciente de los riesgos del multipitching. No es buena idea si pretende establecer una relación con determinada productora. En el mundo del cine no hay secretos. Todo el mundo conoce a alguien. Tenga en cuenta que su jornada de multipitching será del dominio público. Nunca diga a nadie que le está ofreciendo una exclusiva si no es verdad. Su palabra tiene un cierto valor, aunque la de ellos no lo tenga.
10. Nunca olvide que, incluso si logra convencerlos, la mayoría de los productores planea despedirlo en cuanto les entregue el primer borrador.
analisis mulholland drive
Mulholland Drive (2001)
Título original: Mulholland Dr. (Francia, EE.UU.)
Género: Películas > Drama / Misterio / Thriller
Director: David Lynch.
Duración: 145 minutos.
Sinopsis: En Hollywood, por la noche, una mujer joven se vuelve amnésica tras sufrir un accidente de coche en la carretera de Mulholland Drive.Tras el accidente, conoce a una actriz australiana que acaba de llegar a Los Angeles. Con su ayuda, intentará recuperar la memoria y la identidad.
Actores:
Naomi Watts, Laura Harring, Ann Miller, Dan Hedaya, Justin Theroux, Brent Briscoe, Robert Forster, Katharine Towne, Lee Grant, Scott Coffey, Billy Ray Cyrus, Chad Everett, Rita Taggart, James Karen, Lori Heuring.
SINOPSIS:
Betty, una joven aspirante a actriz que llega a Los Ángeles para convertirse en estrella de cine, se aloja en el apartamento de su tía. Dentro de la casa se encuentra con Rita, una mujer amnésica que ha sufrido un accidente en Mulholland Drive. Juntas deciden investigar quién es Rita y cómo llegó hasta allí. En verdad es un filme que no se entiende pero, puestos a especular.... "Mulhollad Drive", tan fascinante como confusa, es un película donde Lynch recurre a las mismas actrices para interpretar diferentes personajes -lo cual despista totalmente al espectador- dejando, como única interpretación más o menos "lógica" (no se preocupen, no hay spoilers que valgan), una narración sobre el destino pasado y futuro de una amnésica y una aspirante a actriz -que ayuda a la primera a resolver su identidad-. Pero claro... eso es lo que yo creí entender, otros la interpretan como una ordenación atemporal de una historia que ofrece dos posibilidades o alternativas paralelas. En cualquier caso, absorbente o irritante, otra obra singular del Lynch más onírico que no deja a nadie indiferente.
Esta película es otra gran obra de Lynch, igual que sus antecesoras el uso del color y los contrastes se encuentran muy a menudo, la historia se parece en cierta manera a Lost Highway, en el hecho de ser incomprensible hasta cierto punto, esto debido a como es contada la historia, las actuaciones son bastante buenas y hacen que el filme sea más interesante, al igual que la banda sonora que es bastante acertada, y la historia en si, aunque no me llama mucho la atención no deja de ser buena, no supera a Lost Highway, pero es una gran producción, el manejo de cámaras es estupendo y lo mete a uno en la historia, en resumen gran filme desde la parte técnica, actuaciones, banda sonora, lo único que no me dejo muy satisfecho es la trama pero a pesar de eso me gusto bastante por todo lo mencionado
Título original: Mulholland Dr. (Francia, EE.UU.)
Género: Películas > Drama / Misterio / Thriller
Director: David Lynch.
Duración: 145 minutos.
Sinopsis: En Hollywood, por la noche, una mujer joven se vuelve amnésica tras sufrir un accidente de coche en la carretera de Mulholland Drive.Tras el accidente, conoce a una actriz australiana que acaba de llegar a Los Angeles. Con su ayuda, intentará recuperar la memoria y la identidad.
Actores:
Naomi Watts, Laura Harring, Ann Miller, Dan Hedaya, Justin Theroux, Brent Briscoe, Robert Forster, Katharine Towne, Lee Grant, Scott Coffey, Billy Ray Cyrus, Chad Everett, Rita Taggart, James Karen, Lori Heuring.
SINOPSIS:
Betty, una joven aspirante a actriz que llega a Los Ángeles para convertirse en estrella de cine, se aloja en el apartamento de su tía. Dentro de la casa se encuentra con Rita, una mujer amnésica que ha sufrido un accidente en Mulholland Drive. Juntas deciden investigar quién es Rita y cómo llegó hasta allí. En verdad es un filme que no se entiende pero, puestos a especular.... "Mulhollad Drive", tan fascinante como confusa, es un película donde Lynch recurre a las mismas actrices para interpretar diferentes personajes -lo cual despista totalmente al espectador- dejando, como única interpretación más o menos "lógica" (no se preocupen, no hay spoilers que valgan), una narración sobre el destino pasado y futuro de una amnésica y una aspirante a actriz -que ayuda a la primera a resolver su identidad-. Pero claro... eso es lo que yo creí entender, otros la interpretan como una ordenación atemporal de una historia que ofrece dos posibilidades o alternativas paralelas. En cualquier caso, absorbente o irritante, otra obra singular del Lynch más onírico que no deja a nadie indiferente.
Esta película es otra gran obra de Lynch, igual que sus antecesoras el uso del color y los contrastes se encuentran muy a menudo, la historia se parece en cierta manera a Lost Highway, en el hecho de ser incomprensible hasta cierto punto, esto debido a como es contada la historia, las actuaciones son bastante buenas y hacen que el filme sea más interesante, al igual que la banda sonora que es bastante acertada, y la historia en si, aunque no me llama mucho la atención no deja de ser buena, no supera a Lost Highway, pero es una gran producción, el manejo de cámaras es estupendo y lo mete a uno en la historia, en resumen gran filme desde la parte técnica, actuaciones, banda sonora, lo único que no me dejo muy satisfecho es la trama pero a pesar de eso me gusto bastante por todo lo mencionado
realización cortometraje
CORTOMETAJE:
Un cortometraje, llamado habitualmente "corto", es un pequeño relato audiovisual tanto de ficción como documental de no más de un cuarto de hora o veinte minutos de duración. El mundo de los cortometrajes es muy extenso y va desde la afición que puede unir fácilmente a un grupo de personas hasta los más profesionales. Cortometrajes hay de tantos tipos que, a pesar de ser el resultado de simples aficiones, pueden guardar una gran creatividad e imaginación. Todo depende de las metas que uno se proponga y del conocimiento más o menos profundo del medio. Habitualmente se celebran festivales y concursos y eso sirve muchas veces de acicate para que ciertas personas se animen a llevar a cabo su primer corto.
Si bien no existe una norma estricta, una posible clasificación por tiempo podría hacerse de este modo: La duración de los cortometrajes va desde menos de un minuto hasta los 30 minutos. Las películas de entre 30 y 60 minutos son mediometrajes. A partir de una hora de duración se las considera largometrajes.
PASOS EN LA REALIZACIÓN DE UN CORTOMETRAJE
Partir de una idea: a partir de una idea, escribiremos un guión. La idea no deberá ser excesivamente compleja, ni pretenciosa. Por ello que es importante esta idea de partida: un buen guión, una historia sencilla, y no de más de 20 minutos. La importancia de que el guión sea bueno no es por otra cosa sino porque con un buen guión podemos hacer un buen corto o un mal corto. Todo depende de cómo lo llevemos a cabo. Sin embargo, con un mal guión, siempre haremos un mal corto. A partir del guión literario (como si fuese una obra de teatro), realizaremos el guión técnico, en el que indicaremos los movimientos de cámara, el valor de plano, los ruidos de fondo, e incluso cuando entra la música.
Recursos disponibles: una vez que hemos decidido la idea que queremos contar, hay que ver con qué medios contamos (económicos, técnicos y humanos). Si el proyecto cobra mayor envergadura, tendremos que elaborar un presupuesto.
Elección del equipo técnico y artístico: ya aprobado el presupuesto, escogeremos al equipo técnico y artístico. Haremos pruebas a actores de escuelas, o propondremos a actores famosos su colaboración, siempre desinteresada, en nuestro proyecto. Es primordial la buena elección del Director de fotografía, ya que será la mano derecha del director, junto con el Ayudante de dirección. También (aunque en los cortos de bajo presupuesto suele ejercerlo el propio director) conviene tener a una persona eficaz como Jefe de producción, capaz de solucionar cualquier problema con la mayor rapidez y soltura. Por otro lado iremos escogiendo al equipo artístico: actores protagonistas, secundarios y figuración. Todos ellos deberán responder perfectamente al planteamiento del guión, y no conviene caer en el fallo tan común en los cortos de que los protagonistas suelen ser siempre jovencitos, ya que es lo más fácil para los jóvenes realizadores.
El guión técnico y story board: la preproducción ya ha comenzado. A partir del guión literario que escribimos, escribimos un guión técnico, es decir, desmenuzando cada plano del corto e indicando su valor de plano (Plano General, Plano Medio, Primer Plano...) Al mismo tiempo se puede elaborar un Story Board, con una viñeta para cada plano, en la que ya está determinado un encuadre, una composición, e, incluso, un diseño de los decorados. Esta tarea, aunque es minuciosa, ayudará enormemente a la hora de rodar, ahorrando mucho tiempo. Cada plano tendrá su propia viñeta, y vendrá indicado si hay algún movimiento de cámara (panorámica, travelling...
El rodaje: todo el mundo a sus puestos. Ya habremos realizado ensayos con los actores. El director de fotografía habrá probado con su equipo la cámara. El de sonido tendrá preparado el DAT. Todo debe estar listo para rodar. Seguiremos el orden que hayamos establecido en el plan de rodaje, según las localizaciones, campos de luz, disponibilidad de los actores, etc.
El montaje: ya tenemos registrada la historia en tomas sueltas, bien sea cine o vídeo. Ahora hay que darles sentido, y además habrá que sincronizar el sonido.
El acabado: una vez finalizado el corto, es muy común el hacer varias copias en vídeo para su distribución en festivales. Es bueno el diseñar una carátula, e inlcuso un cartel, con el fin de que la promoción sea eficaz y el corto atraiga al público. También se suele hacer un press book, es decir, un folleto en el que se enumera el equipo técnico y artístico, el argumento y se incluyen fotos del rodaje. Sirva como ejemplo la información que aparece en nuestra.
El estreno y venta a canales de televisión: una vez estrenado, conviene difundirlo a través de las televisiones, como medio de recuperación financiera.
Un cortometraje, llamado habitualmente "corto", es un pequeño relato audiovisual tanto de ficción como documental de no más de un cuarto de hora o veinte minutos de duración. El mundo de los cortometrajes es muy extenso y va desde la afición que puede unir fácilmente a un grupo de personas hasta los más profesionales. Cortometrajes hay de tantos tipos que, a pesar de ser el resultado de simples aficiones, pueden guardar una gran creatividad e imaginación. Todo depende de las metas que uno se proponga y del conocimiento más o menos profundo del medio. Habitualmente se celebran festivales y concursos y eso sirve muchas veces de acicate para que ciertas personas se animen a llevar a cabo su primer corto.
Si bien no existe una norma estricta, una posible clasificación por tiempo podría hacerse de este modo: La duración de los cortometrajes va desde menos de un minuto hasta los 30 minutos. Las películas de entre 30 y 60 minutos son mediometrajes. A partir de una hora de duración se las considera largometrajes.
PASOS EN LA REALIZACIÓN DE UN CORTOMETRAJE
Partir de una idea: a partir de una idea, escribiremos un guión. La idea no deberá ser excesivamente compleja, ni pretenciosa. Por ello que es importante esta idea de partida: un buen guión, una historia sencilla, y no de más de 20 minutos. La importancia de que el guión sea bueno no es por otra cosa sino porque con un buen guión podemos hacer un buen corto o un mal corto. Todo depende de cómo lo llevemos a cabo. Sin embargo, con un mal guión, siempre haremos un mal corto. A partir del guión literario (como si fuese una obra de teatro), realizaremos el guión técnico, en el que indicaremos los movimientos de cámara, el valor de plano, los ruidos de fondo, e incluso cuando entra la música.
Recursos disponibles: una vez que hemos decidido la idea que queremos contar, hay que ver con qué medios contamos (económicos, técnicos y humanos). Si el proyecto cobra mayor envergadura, tendremos que elaborar un presupuesto.
Elección del equipo técnico y artístico: ya aprobado el presupuesto, escogeremos al equipo técnico y artístico. Haremos pruebas a actores de escuelas, o propondremos a actores famosos su colaboración, siempre desinteresada, en nuestro proyecto. Es primordial la buena elección del Director de fotografía, ya que será la mano derecha del director, junto con el Ayudante de dirección. También (aunque en los cortos de bajo presupuesto suele ejercerlo el propio director) conviene tener a una persona eficaz como Jefe de producción, capaz de solucionar cualquier problema con la mayor rapidez y soltura. Por otro lado iremos escogiendo al equipo artístico: actores protagonistas, secundarios y figuración. Todos ellos deberán responder perfectamente al planteamiento del guión, y no conviene caer en el fallo tan común en los cortos de que los protagonistas suelen ser siempre jovencitos, ya que es lo más fácil para los jóvenes realizadores.
El guión técnico y story board: la preproducción ya ha comenzado. A partir del guión literario que escribimos, escribimos un guión técnico, es decir, desmenuzando cada plano del corto e indicando su valor de plano (Plano General, Plano Medio, Primer Plano...) Al mismo tiempo se puede elaborar un Story Board, con una viñeta para cada plano, en la que ya está determinado un encuadre, una composición, e, incluso, un diseño de los decorados. Esta tarea, aunque es minuciosa, ayudará enormemente a la hora de rodar, ahorrando mucho tiempo. Cada plano tendrá su propia viñeta, y vendrá indicado si hay algún movimiento de cámara (panorámica, travelling...
El rodaje: todo el mundo a sus puestos. Ya habremos realizado ensayos con los actores. El director de fotografía habrá probado con su equipo la cámara. El de sonido tendrá preparado el DAT. Todo debe estar listo para rodar. Seguiremos el orden que hayamos establecido en el plan de rodaje, según las localizaciones, campos de luz, disponibilidad de los actores, etc.
El montaje: ya tenemos registrada la historia en tomas sueltas, bien sea cine o vídeo. Ahora hay que darles sentido, y además habrá que sincronizar el sonido.
El acabado: una vez finalizado el corto, es muy común el hacer varias copias en vídeo para su distribución en festivales. Es bueno el diseñar una carátula, e inlcuso un cartel, con el fin de que la promoción sea eficaz y el corto atraiga al público. También se suele hacer un press book, es decir, un folleto en el que se enumera el equipo técnico y artístico, el argumento y se incluyen fotos del rodaje. Sirva como ejemplo la información que aparece en nuestra.
El estreno y venta a canales de televisión: una vez estrenado, conviene difundirlo a través de las televisiones, como medio de recuperación financiera.
Idea cortometraje
TEMA
La magia negra y la venganza
IDEA
embrujar para vengar
OBJETIVO
Demostrar que la magia negra no es como la pintan, sino por el contrario es algo que necesita más la inteligencia que artilugios y sacrificios y que la religión no es la respuesta a todo, sino más bien en ocasiones es amenazante
MENSAJE
La magia es la inteligencia
HISTORIA
Había una vez un evangelista de boca grande y perversa que incomodaba todos los días con sus sermones la manera de trabajar de un mago. Gustaba de ponerse en su mismo camino para atormentarle con sus ideas fundamentalistas e inquisidoras. Desde el momento en que descubrió que era seguidor de un grupo ocultista - filosófico estrechó su acoso y emprendió una escalada de ataques, fervorosamente apoyados por algunos fieles, hacia ese hombre, como si estuviera realizando algún tipo de cruzada personal. Su plan, al parecer, era aburrirle con amenazas vagas sobre su Dios y provocarle temor ante la destrucción que esas prácticas traerían a su alma inmortal.
Nadie sabía si quería destruirle o convertirle, pero lo cierto es que la situación se hizo insostenible con el paso de los días, especialmente porque ese mago debía pasar forzosamente por su calle diariamente para ir a su trabajo. El mago quería evitar a ese evangelista y por eso prefirió guardar silencio y soportar sus frases amenazadoras e injuriosas, aunque no por ello dejó de oír las numerosas voces pidiéndole que abrazase sus ritos y dioses.
Finalmente, el mago se enfadó y pensó que ya era el momento adecuado para poner en práctica sus conocimientos de magia negra para librarse de lo que consideraba un ser pestilente y molesto. Un día, el predicador dejó caer uno de sus panfletos con versículos que solía leer durante sus actos religiosos en su iglesia. Para el lector no informado le diré que son como una multa pero contra el alma. Indudablemente, la invocación a Satanás estaba dando resultado porque en esa hoja estaba el nombre del evangelista, su dirección y número de teléfono, pues deseaba que la gente acudiese a él en demanda de ayuda.
Rápidamente, nuestro protagonista se inclinó, recogió la hoja de versículos y la arrugó en su bolsillo de la manera más discreta posible. Ahora tenía planes reales para este tipo y no quería que el supiera de este acontecimiento fortuito, por lo que decidió esperar con paciencia un tiempo antes de actuar. Pasó un mes y otro, antes de que se asegurase que el predicador se había olvidado de su tracto y que no le había visto recogiéndolo, y escogió el momento y lugar adecuado para su venganza.
¿Ha oído usted alguna vez de cómo una pequeña bola de nieve que rueda por una montaña, recogiendo residuos, suciedad, piedras y nieve, termina por ser tan grande que arrasa casas y automóviles? Un ejemplo de esta serie de eventos se explica con la frase “La salida es pequeña, pero la llegada es gigantesca”, aunque algunos lo comparan a un orgasmo retardado. Sin embargo, el mago sabía que el tiempo jugaba a su favor y que para que todo fuera correcto tenía que encontrar un segundo jugador en su pequeño drama de venganza. El mal siempre engendra mal si somos pacientes.
Un día, mientras estaba tratando de encontrar un espacio para aparcar en el centro comercial local, la magia, una vez más comenzó a moverse. Un automóvil estacionado estaba comenzando a Salir y le dejó que diera marcha atrás y el suficiente espacio para maniobrar, respirando tranquilo por tener ya un lugar para estacionar. Entonces, y como una llamarada, un conductor hosco, montado en un automóvil negro y conduciendo por dirección prohibida, entro en la plaza de aparcamiento con absoluta chulería. Ese hombre salió de su automóvil e, ignorando los comentarios sobre su comportamiento, se fue sin ni siquiera mirar atrás. Bien, así sea; no era cosa de pelear por un trozo de asfalto que pertenecía al centro comercial.
Todas las cosas buenas vienen para quien las desea y espera, y en la ventana trasera de ese coche había una nota poniéndolo en venta, dando su número de teléfono del desagradable individuo. Apuntó presuroso ese número que consideraba en ese momento como premio del destino y buscó otro lugar para aparcar lejos de allí.
Esa noche, contaba luego el mago, puse el número de teléfono de ambos, el evangelista y el conductor mal educad, en la memoria de mi teléfono y usando un pretexto ficticio les llamé. Riéndome entre dientes fingí interés por su vehículo y pronto me proporcionó su dirección y nombre personal: “Mi nombre es Carlos Andrade, vivo en la avenida Machala, edificio d6, en el departamento A 18-3, al norte de la ciudad. Le espero a las 4:30 Pm, y el automóvil está en la calle donde usted puede verlo”
Perfecto, mi pequeña venganza diabólica comenzaba ahora. Como si fuera una pelota de nieve rodando, llamé todas las noches a cada uno de mis ofensores durante un mes diciéndoles simplemente “es usted un idiota” y colgaba inmediatamente. Cuando los días pasaron, empezaron a sentirse molestos y deprimidos por mis llamadas, pasando del insulto a la amenaza y al ruego para que dejara de llamarles. La tensión era tanta que una vez que el predicador me preguntó con voz agitada: “¿Quién es usted, hijo del diablo? ¿Cuál es su nombre y dónde vive?”. Comprendiendo entonces que este cascarrabias estaba mostrando su verdadera cara y ya no era aquel emisario de Dios, tan amable y pacífico, simplemente dije: “Mi nombre es Carlos Andrade y vivo en la avenida Machala, edificio d6, en el departamento A 18-3, al norte de la ciudad”. Por supuesto tomó nota de esa dirección y me contestó: “Quédese ahí, hijo de Satanás, y ahora mismo le veré para darle de puntapiés en su trasero y sacarle calle abajo como si fuera una asno”.
Me figuré que le llevaría al predicador por lo menos media hora atravesar la ciudad hasta el lado norte y encontrar a Carlos Andrade, por lo que puse el resto de mi plan en movimiento. Sabía que cronometrar todo a la perfección era de suma importancia para el éxito e mi venganza, pero tenía ya todo el itinerario perfectamente planeado. Sabía la duración de cada semáforo y el tiempo que se invertía en llegar de un lugar a otro. Por fin, el juego había comenzado y cuando estuve seguro de que ambos ya se habían encontrado y que la pelea era un hecho, llamé a la policía desde una cabina telefónica cercana y les dije que había un tipo pegando a otro a la altura de la avenida Machala y Ramón Balboa. También llamé a las emisoras de televisión y radio locales, diciéndoles que había una guerra de bandas rabiosas en esa misma dirección.
Compré una bolsa de canguil y una bebida fría en la tienda de un centro comercial cercano a donde se desarrollaban los acontecimientos y, con el motor de mi auto apagado y perfectamente estacionado, esperé discretamente a que la película continuara su curso. Cuando los medios de comunicación llegaron, un poco después de los autos de la policía, el predicador y el conductor mal educado estaban ya en pleno intercambio de puñetazos, mientras yo procedía a ingerir la palomita 35 o 36, no lo recuerdo con exactitud y apuraba la última gota de mi refresco.
La magia negra y la venganza
IDEA
embrujar para vengar
OBJETIVO
Demostrar que la magia negra no es como la pintan, sino por el contrario es algo que necesita más la inteligencia que artilugios y sacrificios y que la religión no es la respuesta a todo, sino más bien en ocasiones es amenazante
MENSAJE
La magia es la inteligencia
HISTORIA
Había una vez un evangelista de boca grande y perversa que incomodaba todos los días con sus sermones la manera de trabajar de un mago. Gustaba de ponerse en su mismo camino para atormentarle con sus ideas fundamentalistas e inquisidoras. Desde el momento en que descubrió que era seguidor de un grupo ocultista - filosófico estrechó su acoso y emprendió una escalada de ataques, fervorosamente apoyados por algunos fieles, hacia ese hombre, como si estuviera realizando algún tipo de cruzada personal. Su plan, al parecer, era aburrirle con amenazas vagas sobre su Dios y provocarle temor ante la destrucción que esas prácticas traerían a su alma inmortal.
Nadie sabía si quería destruirle o convertirle, pero lo cierto es que la situación se hizo insostenible con el paso de los días, especialmente porque ese mago debía pasar forzosamente por su calle diariamente para ir a su trabajo. El mago quería evitar a ese evangelista y por eso prefirió guardar silencio y soportar sus frases amenazadoras e injuriosas, aunque no por ello dejó de oír las numerosas voces pidiéndole que abrazase sus ritos y dioses.
Finalmente, el mago se enfadó y pensó que ya era el momento adecuado para poner en práctica sus conocimientos de magia negra para librarse de lo que consideraba un ser pestilente y molesto. Un día, el predicador dejó caer uno de sus panfletos con versículos que solía leer durante sus actos religiosos en su iglesia. Para el lector no informado le diré que son como una multa pero contra el alma. Indudablemente, la invocación a Satanás estaba dando resultado porque en esa hoja estaba el nombre del evangelista, su dirección y número de teléfono, pues deseaba que la gente acudiese a él en demanda de ayuda.
Rápidamente, nuestro protagonista se inclinó, recogió la hoja de versículos y la arrugó en su bolsillo de la manera más discreta posible. Ahora tenía planes reales para este tipo y no quería que el supiera de este acontecimiento fortuito, por lo que decidió esperar con paciencia un tiempo antes de actuar. Pasó un mes y otro, antes de que se asegurase que el predicador se había olvidado de su tracto y que no le había visto recogiéndolo, y escogió el momento y lugar adecuado para su venganza.
¿Ha oído usted alguna vez de cómo una pequeña bola de nieve que rueda por una montaña, recogiendo residuos, suciedad, piedras y nieve, termina por ser tan grande que arrasa casas y automóviles? Un ejemplo de esta serie de eventos se explica con la frase “La salida es pequeña, pero la llegada es gigantesca”, aunque algunos lo comparan a un orgasmo retardado. Sin embargo, el mago sabía que el tiempo jugaba a su favor y que para que todo fuera correcto tenía que encontrar un segundo jugador en su pequeño drama de venganza. El mal siempre engendra mal si somos pacientes.
Un día, mientras estaba tratando de encontrar un espacio para aparcar en el centro comercial local, la magia, una vez más comenzó a moverse. Un automóvil estacionado estaba comenzando a Salir y le dejó que diera marcha atrás y el suficiente espacio para maniobrar, respirando tranquilo por tener ya un lugar para estacionar. Entonces, y como una llamarada, un conductor hosco, montado en un automóvil negro y conduciendo por dirección prohibida, entro en la plaza de aparcamiento con absoluta chulería. Ese hombre salió de su automóvil e, ignorando los comentarios sobre su comportamiento, se fue sin ni siquiera mirar atrás. Bien, así sea; no era cosa de pelear por un trozo de asfalto que pertenecía al centro comercial.
Todas las cosas buenas vienen para quien las desea y espera, y en la ventana trasera de ese coche había una nota poniéndolo en venta, dando su número de teléfono del desagradable individuo. Apuntó presuroso ese número que consideraba en ese momento como premio del destino y buscó otro lugar para aparcar lejos de allí.
Esa noche, contaba luego el mago, puse el número de teléfono de ambos, el evangelista y el conductor mal educad, en la memoria de mi teléfono y usando un pretexto ficticio les llamé. Riéndome entre dientes fingí interés por su vehículo y pronto me proporcionó su dirección y nombre personal: “Mi nombre es Carlos Andrade, vivo en la avenida Machala, edificio d6, en el departamento A 18-3, al norte de la ciudad. Le espero a las 4:30 Pm, y el automóvil está en la calle donde usted puede verlo”
Perfecto, mi pequeña venganza diabólica comenzaba ahora. Como si fuera una pelota de nieve rodando, llamé todas las noches a cada uno de mis ofensores durante un mes diciéndoles simplemente “es usted un idiota” y colgaba inmediatamente. Cuando los días pasaron, empezaron a sentirse molestos y deprimidos por mis llamadas, pasando del insulto a la amenaza y al ruego para que dejara de llamarles. La tensión era tanta que una vez que el predicador me preguntó con voz agitada: “¿Quién es usted, hijo del diablo? ¿Cuál es su nombre y dónde vive?”. Comprendiendo entonces que este cascarrabias estaba mostrando su verdadera cara y ya no era aquel emisario de Dios, tan amable y pacífico, simplemente dije: “Mi nombre es Carlos Andrade y vivo en la avenida Machala, edificio d6, en el departamento A 18-3, al norte de la ciudad”. Por supuesto tomó nota de esa dirección y me contestó: “Quédese ahí, hijo de Satanás, y ahora mismo le veré para darle de puntapiés en su trasero y sacarle calle abajo como si fuera una asno”.
Me figuré que le llevaría al predicador por lo menos media hora atravesar la ciudad hasta el lado norte y encontrar a Carlos Andrade, por lo que puse el resto de mi plan en movimiento. Sabía que cronometrar todo a la perfección era de suma importancia para el éxito e mi venganza, pero tenía ya todo el itinerario perfectamente planeado. Sabía la duración de cada semáforo y el tiempo que se invertía en llegar de un lugar a otro. Por fin, el juego había comenzado y cuando estuve seguro de que ambos ya se habían encontrado y que la pelea era un hecho, llamé a la policía desde una cabina telefónica cercana y les dije que había un tipo pegando a otro a la altura de la avenida Machala y Ramón Balboa. También llamé a las emisoras de televisión y radio locales, diciéndoles que había una guerra de bandas rabiosas en esa misma dirección.
Compré una bolsa de canguil y una bebida fría en la tienda de un centro comercial cercano a donde se desarrollaban los acontecimientos y, con el motor de mi auto apagado y perfectamente estacionado, esperé discretamente a que la película continuara su curso. Cuando los medios de comunicación llegaron, un poco después de los autos de la policía, el predicador y el conductor mal educado estaban ya en pleno intercambio de puñetazos, mientras yo procedía a ingerir la palomita 35 o 36, no lo recuerdo con exactitud y apuraba la última gota de mi refresco.
Analisis Corazón Salvaje
CORAZÓN SALVAJE:
AÑO: 1990
DURACIÓN: 15 min.
PAÍS: EEUU
DIRECTOR: David Lynch
GUIÓN: David Lynch
MÚSICA: Angelo Badalamenti
FOTOGRAFÍA: Frederick Elmes
REPARTO: Nicolas Cage, Laura Dern, Willem Dafoe, John Nance, Crispin Glover, Diane Ladd, Isabella Rossellini, Harry Dean Stanton, J.E. Freeman, Calvin Lockhart, Sherilyn Fenn, David Patrick Kelly, Freddie Jones, Pruitt Taylor Vince, Frances Bay
PRODUCTORA: PolyGram Filmed Entertainment / Propaganda Films
COMENTARIO:
Esta película me devolvió el gusto por Lynch, luego de ver Terciopelo Azul, esta película fue un enorme alivio, me agrada mucho la forma en que el director trata temas como el sexo, el amor, la amistad, además me encanta la forma en que Lynch cuenta la historia, siempre es inentendible hasta cierto punto en el film en el que uno logra comprender con exactitud lo que sucede, bueno en lost Highway no es muy comprensible en realidad, en fin, las actuaciones son algo que vuelve a esta película de gran atractivo y calidad, sobre todo la de un Nicolas Cage inspirado y en mi opinión una de sus mejores actuaciones, me agrada el hecho de mostrar de cierta forma la realidad estadounidense de aquellos años, en si la película es bastante buena, tanto por trama, por banda sonora, que no está demás decir tiene la música precisa en el momento preciso volviendo al film más interesante aún, es triste (al final) es violenta, romántica, la historia es un tanto Ñoña, pero al ser contada así nos deja un muy buen sabor de boca, en algún punto me recordó al gran filme Natural Born Killers de Oliver Stone, el manejo de color por parte del director es algo que me gusta de todos sus films, generalmente usa el rojo, el azul y el negro, y esta película no es la excepción, aquí el color rojo está por doquier y el simbolismo de los objetos en la película, como el cigarrillo que se refiere a que todo se quema, se evapora, en si una gran película de Lynch, mil veces mejor que Terciopelo azul, aunque no supera a Cabeza Borradora, ni a Lost Highway, que en mi criterio es la mejor película de Lynch, la más demente y la más incomprensible, una obra de arte.
AÑO: 1990
DURACIÓN: 15 min.
PAÍS: EEUU
DIRECTOR: David Lynch
GUIÓN: David Lynch
MÚSICA: Angelo Badalamenti
FOTOGRAFÍA: Frederick Elmes
REPARTO: Nicolas Cage, Laura Dern, Willem Dafoe, John Nance, Crispin Glover, Diane Ladd, Isabella Rossellini, Harry Dean Stanton, J.E. Freeman, Calvin Lockhart, Sherilyn Fenn, David Patrick Kelly, Freddie Jones, Pruitt Taylor Vince, Frances Bay
PRODUCTORA: PolyGram Filmed Entertainment / Propaganda Films
COMENTARIO:
Esta película me devolvió el gusto por Lynch, luego de ver Terciopelo Azul, esta película fue un enorme alivio, me agrada mucho la forma en que el director trata temas como el sexo, el amor, la amistad, además me encanta la forma en que Lynch cuenta la historia, siempre es inentendible hasta cierto punto en el film en el que uno logra comprender con exactitud lo que sucede, bueno en lost Highway no es muy comprensible en realidad, en fin, las actuaciones son algo que vuelve a esta película de gran atractivo y calidad, sobre todo la de un Nicolas Cage inspirado y en mi opinión una de sus mejores actuaciones, me agrada el hecho de mostrar de cierta forma la realidad estadounidense de aquellos años, en si la película es bastante buena, tanto por trama, por banda sonora, que no está demás decir tiene la música precisa en el momento preciso volviendo al film más interesante aún, es triste (al final) es violenta, romántica, la historia es un tanto Ñoña, pero al ser contada así nos deja un muy buen sabor de boca, en algún punto me recordó al gran filme Natural Born Killers de Oliver Stone, el manejo de color por parte del director es algo que me gusta de todos sus films, generalmente usa el rojo, el azul y el negro, y esta película no es la excepción, aquí el color rojo está por doquier y el simbolismo de los objetos en la película, como el cigarrillo que se refiere a que todo se quema, se evapora, en si una gran película de Lynch, mil veces mejor que Terciopelo azul, aunque no supera a Cabeza Borradora, ni a Lost Highway, que en mi criterio es la mejor película de Lynch, la más demente y la más incomprensible, una obra de arte.
Ley de propiedad intelectual en el Ecuador
LEY DE PROPIEDAD INTELECTUAL EN EL ECUADOR:
Libro I
Título I: De los Derechos de Autor y Derechos Conexos
Capítulo I: Del Derecho de Autor
Sección I: Preceptos Generales
Art. 5. El derecho de autor nace y se protege por el solo hecho de la creación de la obra, independientemente de su mérito, destino o modo de expresión.
Se protegen todas las obras, interpretaciones, ejecuciones, producciones o emisiones radiofónicas cualquiera sea el país de origen de la obra, la nacionalidad o el domicilio del autor o titular. Esta protección también se reconoce cualquiera que sea el lugar de publicación o divulgación.
El reconocimiento de los derechos de autor y de los derechos conexos no está sometido a registro, depósito, ni al cumplimiento de formalidad alguna.
El derecho conexo nace de la necesidad de asegurar la protección de los derechos de los artistas, intérpretes o ejecutantes y de los productores de fonogramas.
Art. 6. El derecho de autor es independiente, compatible y acumulable con:
La propiedad y otros derechos que tengan por objeto la cosa material a la que esté incorporada la obra;
Los derechos de propiedad industrial que puedan existir sobre la obra; y,
Los otros derechos de propiedad intelectual reconocidos por la ley.
Art. 7. Para los efectos de este Título los términos señalados a continuación tendrán los siguientes significados:
Autor: Persona natural que realiza la creación intelectual.
Obra audiovisual: Toda creación expresada mediante una serie de imágenes asociadas, con o sin sonorización incorporada, que esté destinada esencialmente a ser mostrada a través de aparatos de proyección o cualquier otro medio de comunicación de la imagen y de sonido, independientemente de las características del soporte material que la contenga.
Obra en colaboración: La creada conjuntamente por dos o más personas naturales.
Productor: Persona natural o jurídica que tiene la iniciativa, la coordinación y la responsabilidad en la producción de una obra, por ejemplo, de la obra audiovisual, o del programa de ordenador.
Videograma: Fijación de una obra audiovisual.
Sección II
Objeto del Derecho de Autor
Art. 8. La protección del derecho de autor recae sobre todas las obras del ingenio, en el ámbito literario o artístico, cualquiera que sea su género, forma de expresión, mérito o finalidad. Los derechos reconocidos por el presente Título son independientes de la propiedad del objeto material en el cual está incorporada la obra y su goce o ejercicio no están supeditados al requisito del registro o al cumplimiento de cualquier otra formalidad.
Las obras protegidas comprenden, entre otras, las siguientes:
Libros, folletos, impresos, epistolarios, artículos, novelas, cuentos, poemas, crónicas, críticas, ensayos, misivas, guiones para teatro, cinematografía, televisión, conferencias, discursos, lecciones, sermones, alegatos en derecho, memorias y otras obras de similar naturaleza, expresadas en cualquier forma;
Adaptaciones, traducciones, arreglos, revisiones, actualizaciones y anotaciones; compendios, resúmenes y extractos; y, otras transformaciones de una obra, realizadas con expresa autorización de los autores de las obras originales, y sin perjuicio de sus derechos.
No son objeto de protección:
a. Las ideas contenidas en las obras, los procedimientos, métodos de operación o conceptos matemáticos en sí; los sistemas o el contenido ideológico o técnico de las obras científicas, ni su aprovechamiento industrial o comercial
b. Las disposiciones legales y reglamentarias, las resoluciones judiciales y los actos, acuerdos, deliberaciones y dictámenes de los organismos públicos, así como sus traducciones oficiales
Sección III
Titulares de los Derechos
Art. 15. Salvo pacto en contrario, se reputará como titular de los derechos de autor de una obra colectiva a la persona natural o jurídica que haya organizado, coordinado y dirigido la obra, quien podrá ejercer en nombre propio los derechos morales para la explotación de la obra.
Se presumirá como titular de una obra colectiva a la persona natural o jurídica que aparezca indicada como tal en la obra.
Art. 16. Salvo pacto en contrario o disposición especial contenida en el presente libro, la titularidad de las obras creadas bajo relación de dependencia laboral corresponderá al empleador, quien estará autorizado a ejercer los derechos morales para la explotación de la obra.
En las obras creadas por encargo, la titularidad corresponderá al comitente de manera no exclusiva, por lo que el autor conservará el derecho de explotarlas en forma distinta a la contemplada en el contrato, siempre que no entrañe competencia desleal.
Sección IV
Contenido del Derecho de Autor
Parágrafo Primero
De los Derechos Morales
Art. 18. Constituyen derechos morales irrenunciables, inalienables, inembargables e imprescriptibles del autor:
Reivindicar la paternidad de su obra;
Mantener la obra inédita o conservarla en el anonimato o exigir que se mencione su nombre o seudónimo cada vez que sea utilizada;
Oponerse a toda deformación, mutilación, alteración o modificación de la obra que pueda perjudicar el honor o la reputación de su autor;
Acceder al ejemplar único o raro de la obra que se encuentre en posesión de un tercero, a fin de ejercitar el derecho de divulgación o cualquier otro que le corresponda; y,
La violación de cualquiera de los derechos establecidos en los literales anteriores dará lugar a la indemnización de daños y perjuicios independientemente de las otras acciones contempladas en esta Ley.
Este derecho no permitirá exigir el desplazamiento de la obra y el acceso a la misma se llevará a efecto en el lugar y forma que ocasionen menos incomodidades al poseedor, a quien se indemnizará, en su caso, por los daños y perjuicios que se le irroguen.
Sección IV
Contenido del Derecho de Autor
Parágrafo Segundo
De los Derechos Patrimoniales
Art. 20. El derecho exclusivo de explotación de la obra comprende especialmente la facultad de realizar, autorizar o prohibir:
La reproducción de la obra por cualquier forma o procedimiento;
La comunicación pública de la obra por cualquier medio que sirva para difundir las palabras, los signos, los sonidos o las imágenes;
La distribución pública de ejemplares o copias de la obra mediante la venta, arrendamiento o alquiler;
La importación; y,
La traducción, adaptación, arreglo u otra transformación de la obra.
La explotación de la obra por cualquier forma, y especialmente mediante cualquiera de los actos enumerados en este artículo es ilícita sin la autorización expresa del titular de los derechos de autor, salvo las excepciones previstas en esta Ley.
Art. 22.- Se entiende por comunicación pública todo acto en virtud del cual una pluralidad de personas, reunidas o no en un mismo lugar y, en el momento en que individualmente decidan, puedan tener acceso a la obra sin previa distribución de ejemplares a cada una de ellas, como en los siguientes casos:
b) La proyección o exhibición pública de las obras cinematográficas y de las demás obras audiovisuales;
Art. 24. El derecho de importación confiere al titular de los derechos de autor la facultad de prohibir la introducción en el territorio ecuatoriano, incluyendo la transmisión analógica y digital, del original o copias de obras protegidas, sin perjuicio de obtener igual prohibición respecto de las copias ilícitas. Este derecho podrá ejercerse tanto para suspender el ingreso del original y copias en fronteras, como para obtener el retiro o suspender la circulación de los ejemplares que ya hubieren ingresado. Este derecho no afectará los ejemplares que formen parte del equipaje personal.
Art. 25. El titular del derecho de autor tiene el derecho de aplicar o exigir que se apliquen las protecciones técnicas que crea pertinentes, mediante la incorporación de medios o dispositivos, la codificación de señales u otros sistemas de protección tangibles o intangibles, a fin de impedir o prevenir la violación de sus derechos. Los actos de importación, fabricación, venta, arrendamiento, oferta de servicios, puesta en circulación o cualquier otra forma de facilitación de aparatos o medios destinados a descifrar o decodificar las señales codificadas o de cualquier otra manera burlar o quebrantar los medios de protección aplicados por el titular del derecho de autor, realizados sin su consentimiento, serán asimilados a una violación del derecho de autor para efectos de las acciones civiles así como para el ejercicio de las medidas cautelares que corresponda, sin perjuicio de las penas a que haya lugar por el delito.
Sección V
Disposiciones Especiales sobre ciertas Obras
Parágrafo Segundo
De las obras Audiovisuales
Art. 33. Salvo pacto en contrario, se presume coautores de la obra audiovisual:
El director o realizador;
Los autores del argumento, de la adaptación y del guión y diálogos;
El autor de la música compuesta especialmente para la obra; y,
El dibujante, en caso de diseños animados.
Art. 34. Sin perjuicio de los derechos de autor de las obras preexistentes que hayan podido ser adaptadas o reproducidas, la obra audiovisual se protege como obra original.
Los autores de obras preexistentes podrán explotar su contribución en un género diferente, pero la explotación de la obra en común, así como de las obras especialmente creadas para la obra audiovisual, corresponderán en exclusiva al titular, conforme al artículo siguiente.
Art. 35. Se reputa titular de una obra audiovisual al productor, esto es la persona natural o jurídica que asume la iniciativa y la responsabilidad de la realización de la obra. Se considerará productor, salvo prueba en contrario, a la persona natural o jurídica cuyo nombre aparezca en dicha obra en la forma usual.
Dicho titular está, además, legitimado para ejercer en nombre propio los derechos morales sobre la obra incluyendo la facultad para decidir sobre la divulgación.
Todo lo cual se entiende sin perjuicio de las estipulaciones y reservas expresas entre los autores y el productor.
Parágrafo Cuarto
De las Obras de Artes Plásticas y de otras Obras
Art. 41. El autor de una obra fotográfica o el realizador de una mera fotografía sobre una persona, deberá contar con la autorización de la persona fotografiada, y a su muerte, de sus causahabientes, para ejercer sus derechos de autor o conexos, según el caso. La autorización deberá constar por escrito y referirse específicamente al tipo de utilización autorizada de la imagen. No obstante, la utilización de la imagen será lícita cuando haya sido captada en el curso regular de acontecimientos públicos y responda a fines culturales o informativos, o se realice en asociación con hechos o acontecimientos de interés público.
Las excepciones establecidas en el inciso precedente no afectan los derechos de autor sobre la obra que incorpore la imagen.
Sección VI
Transmisión y Transferencia de Derechos
Parágrafo Segundo
De los Contratos de Explotación de las Obras
Cuarto
De los Contratos de Representación
Art. 70. Cuando la participación del autor no hubiere sido determinada contractualmente, le corresponderá como mínimo, el diez por ciento del valor total de las entradas de cada función y, el veinte por ciento de la función de estreno.
Art. 71. Si el empresario dejare de abonar la participación que corresponde al autor, la autoridad competente, a solicitud del titular o de quien lo represente, ordenará la suspensión de las representaciones de la obra o la retención del producto de las entradas.
En caso de que el mismo empresario represente otras obras de autores diferentes, la autoridad dispondrá la retención de las cantidades excedentes de la recaudación, después de satisfechos los derechos de autor de dichas obras y los gastos correspondientes, hasta cubrir el total de la suma adeudada al autor impago. En todo caso, el autor tendrá derecho a que se resuelva el contrato y a retirar la obra de poder del empresario, así como a ejercer las demás acciones a que hubiere lugar.
Art. 72. A falta de estipulación contractual, se presume que el empresario adquiere el derecho exclusivo para la representación de la obra durante seis meses a partir de su estreno y, sin exclusividad, por otros seis meses.
Art. 73. El empresario podrá dar por terminado el contrato, perdiendo los anticipos que hubiere hecho al autor, si la obra dejara de representarse por rechazo del público durante las tres primeras funciones, o por caso fortuito, fuerza mayor o cualquiera otra circunstancia ajena al empresario.
Sexto
De los Contratos de la Obra Audiovisual
Art. 77. Para explotar la obra audiovisual en video-casettes, cine, televisión, radiodifusión o cualquier otro medio, se requerirá de convenio previo con los autores o los artistas intérpretes, o en su caso, el convenio celebrado con las sociedades de gestión correspondientes.
Art. 78. No podrá negociarse la distribución ni la exhibición de la obra audiovisual si no se ha celebrado previamente con las sociedades de gestión colectiva y los artistas intérpretes, el convenio que garantice plenamente el pago de los derechos de exhibición que a ellos corresponde.
Sección VII
De las Limitaciones y Excepciones a los Derechos Patrimoniales del Autor
Parágrafo Primero
De la Duración
Art. 80. El derecho patrimonial dura toda la vida del autor y setenta años después de su fallecimiento, cualquiera que sea el país de origen de la obra.
En las obras en colaboración, el período de protección correrá desde la muerte del último coautor.
Parágrafo Segundo
Del Dominio Público
Art. 82. Fenecidos los plazos de protección previstos en esta Sección, las obras pasarán al dominio público y, en consecuencia, podrán ser aprovechadas por cualquier persona, respetando los derechos morales correspondientes.
Parágrafo Tercero
Excepciones
Art. 83. Siempre que respeten los usos honrados y no atenten a la normal explotación de la obra, ni causen perjuicios al titular de los derechos, son lícitos, exclusivamente, los siguientes actos, los cuales no requieren la autorización del titular de los derechos ni están sujetos a remuneración alguna:
La inclusión en una obra propia de fragmentos de otras ajenas de naturaleza escrita, sonora o audiovisual, así como la de obras aisladas de carácter plástico, fotográfico, figurativo o análogo, siempre que se trate de obras ya divulgadas y su inclusión se realice a título de cita o para su análisis, comentario o juicio crítico. Tal utilización solo podrá realizarse con fines docentes o de investigación, en la medida justificada por el fin de esa incorporación e indicando la fuente y el nombre del autor de la obra utilizada;
La reproducción, comunicación y distribución de las obras que se encuentren permanentemente en lugares públicos, mediante la fotografía, la pintura, el dibujo o cualquier otro procedimiento audiovisual, siempre que se indique el nombre del autor de la obra original y el lugar donde se encuentra; y, que tenga por objeto estrictamente la difusión del arte, la ciencia y la cultura;
La reproducción de un solo ejemplar de una obra que se encuentra en la colección permanente de bibliotecas o archivos, con el fin exclusivo de reemplazarlo en caso necesario, siempre que dicha obra no se encuentre en el comercio;
Capítulo II
De los Derechos Conexos
Parágrafo Quinto
Otros Derechos Conexos
Art. 102.- El productor de imágenes en movimiento, con o sin sonido, que no sean creaciones susceptibles de ser calificadas como obras audiovisuales, tendrá el derecho exclusivo de realizar, autorizar o prohibir la reproducción, comunicación pública o distribución, inclusive de las fotografías realizadas en el proceso de producción de la grabación audiovisual. Este derecho durará setenta años contados a partir del primer día del año siguiente a la fecha de su realización, divulgación o publicación, según el caso.
Se entiende por grabaciones audiovisuales las fijaciones de imágenes en movimiento, con o sin sonido, que no sean susceptibles de ser calificadas como obras audiovisuales.
Art. 103. Quien realice una mera fotografía u otra fijación obtenida por un procedimiento análogo, que no tenga el carácter de obra fotográfica, gozará del derecho exclusivo de realizar, autorizar o prohibir su reproducción, distribución y comunicación pública, en los mismos términos que los autores de obras fotográficas. Este derecho durará veinte y cinco años contados a partir del primer día del año siguiente a la fecha de su realización, divulgación o publicación, según corresponda.
Parágrafo Sexto
De la Remuneración por Copia Privada
Art. 108. Se entenderá por copia privada la copia doméstica de fonogramas o videogramas, o la reproducción reprográfica en un solo ejemplar realizada por el adquirente original de un fonograma o videograma u obra literaria de circulación lícita, destinada exclusivamente para el uso no lucrativo de la persona natural que la realiza. Dicha copia no podrá ser empleada en modo alguno contrario a los usos honrados.
La copia privada realizada sobre soportes o con equipos reproductores que no hayan pagado la remuneración compensatoria constituye una violación del derecho de autor y de los derechos conexos correspondientes.
Título I
De la Protección y Observancia de los Derechos de Propiedad Intelectual
Capítulo III
De los Delitos y de las Penas
Art. 324. Serán reprimidos con prisión de tres meses a tres años y multa de quinientas a cinco mil unidades de valor constante (UVC), tomando en consideración el valor de los perjuicios ocasionados, quienes en violación de los derechos de autor o derechos conexos:
a) Alteren o mutilen una obra, inclusive a través de la remoción o alteración de información electrónica sobre el régimen de derechos aplicables;
b) Inscriban, publiquen, distribuyan, comuniquen o reproduzcan, total o parcialmente, una obra ajena como si fuera propia;
c) Reproduzcan una obra;
d) Comuniquen públicamente obras, videogramas o fonogramas, total o parcialmente;
e) Introduzcan al país, almacenen, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros reproducciones ilícitas de obras;
f) Reproduzcan un fonograma o videograma y en general cualquier obra protegida, así como las actuaciones de intérpretes o ejecutantes, total o parcialmente, imitando o no las características externas del original, así como quienes introduzcan al país, almacenen, distribuyan, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros tales reproducciones ilícitas; y,
g) Introduzcan al país, almacenen, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros reproducciones de obras, fonogramas o videogramas en las cuales se ha alterado o removido información sobre el régimen de derechos aplicables.
Libro V
De la Tutela Administrativa de los Derechos de Propiedad Intelectual
Art. 332. La observancia y el cumplimiento de los derechos de Propiedad Intelectual son de Interés Público. El Estado, a través del Instituto Ecuatoriano de la Propiedad Intelectual, IEPI, ejercerá la tutela administrativa de los derechos sobre la propiedad intelectual y velará por su cumplimiento y observancia.
Libro I
Título I: De los Derechos de Autor y Derechos Conexos
Capítulo I: Del Derecho de Autor
Sección I: Preceptos Generales
Art. 5. El derecho de autor nace y se protege por el solo hecho de la creación de la obra, independientemente de su mérito, destino o modo de expresión.
Se protegen todas las obras, interpretaciones, ejecuciones, producciones o emisiones radiofónicas cualquiera sea el país de origen de la obra, la nacionalidad o el domicilio del autor o titular. Esta protección también se reconoce cualquiera que sea el lugar de publicación o divulgación.
El reconocimiento de los derechos de autor y de los derechos conexos no está sometido a registro, depósito, ni al cumplimiento de formalidad alguna.
El derecho conexo nace de la necesidad de asegurar la protección de los derechos de los artistas, intérpretes o ejecutantes y de los productores de fonogramas.
Art. 6. El derecho de autor es independiente, compatible y acumulable con:
La propiedad y otros derechos que tengan por objeto la cosa material a la que esté incorporada la obra;
Los derechos de propiedad industrial que puedan existir sobre la obra; y,
Los otros derechos de propiedad intelectual reconocidos por la ley.
Art. 7. Para los efectos de este Título los términos señalados a continuación tendrán los siguientes significados:
Autor: Persona natural que realiza la creación intelectual.
Obra audiovisual: Toda creación expresada mediante una serie de imágenes asociadas, con o sin sonorización incorporada, que esté destinada esencialmente a ser mostrada a través de aparatos de proyección o cualquier otro medio de comunicación de la imagen y de sonido, independientemente de las características del soporte material que la contenga.
Obra en colaboración: La creada conjuntamente por dos o más personas naturales.
Productor: Persona natural o jurídica que tiene la iniciativa, la coordinación y la responsabilidad en la producción de una obra, por ejemplo, de la obra audiovisual, o del programa de ordenador.
Videograma: Fijación de una obra audiovisual.
Sección II
Objeto del Derecho de Autor
Art. 8. La protección del derecho de autor recae sobre todas las obras del ingenio, en el ámbito literario o artístico, cualquiera que sea su género, forma de expresión, mérito o finalidad. Los derechos reconocidos por el presente Título son independientes de la propiedad del objeto material en el cual está incorporada la obra y su goce o ejercicio no están supeditados al requisito del registro o al cumplimiento de cualquier otra formalidad.
Las obras protegidas comprenden, entre otras, las siguientes:
Libros, folletos, impresos, epistolarios, artículos, novelas, cuentos, poemas, crónicas, críticas, ensayos, misivas, guiones para teatro, cinematografía, televisión, conferencias, discursos, lecciones, sermones, alegatos en derecho, memorias y otras obras de similar naturaleza, expresadas en cualquier forma;
Adaptaciones, traducciones, arreglos, revisiones, actualizaciones y anotaciones; compendios, resúmenes y extractos; y, otras transformaciones de una obra, realizadas con expresa autorización de los autores de las obras originales, y sin perjuicio de sus derechos.
No son objeto de protección:
a. Las ideas contenidas en las obras, los procedimientos, métodos de operación o conceptos matemáticos en sí; los sistemas o el contenido ideológico o técnico de las obras científicas, ni su aprovechamiento industrial o comercial
b. Las disposiciones legales y reglamentarias, las resoluciones judiciales y los actos, acuerdos, deliberaciones y dictámenes de los organismos públicos, así como sus traducciones oficiales
Sección III
Titulares de los Derechos
Art. 15. Salvo pacto en contrario, se reputará como titular de los derechos de autor de una obra colectiva a la persona natural o jurídica que haya organizado, coordinado y dirigido la obra, quien podrá ejercer en nombre propio los derechos morales para la explotación de la obra.
Se presumirá como titular de una obra colectiva a la persona natural o jurídica que aparezca indicada como tal en la obra.
Art. 16. Salvo pacto en contrario o disposición especial contenida en el presente libro, la titularidad de las obras creadas bajo relación de dependencia laboral corresponderá al empleador, quien estará autorizado a ejercer los derechos morales para la explotación de la obra.
En las obras creadas por encargo, la titularidad corresponderá al comitente de manera no exclusiva, por lo que el autor conservará el derecho de explotarlas en forma distinta a la contemplada en el contrato, siempre que no entrañe competencia desleal.
Sección IV
Contenido del Derecho de Autor
Parágrafo Primero
De los Derechos Morales
Art. 18. Constituyen derechos morales irrenunciables, inalienables, inembargables e imprescriptibles del autor:
Reivindicar la paternidad de su obra;
Mantener la obra inédita o conservarla en el anonimato o exigir que se mencione su nombre o seudónimo cada vez que sea utilizada;
Oponerse a toda deformación, mutilación, alteración o modificación de la obra que pueda perjudicar el honor o la reputación de su autor;
Acceder al ejemplar único o raro de la obra que se encuentre en posesión de un tercero, a fin de ejercitar el derecho de divulgación o cualquier otro que le corresponda; y,
La violación de cualquiera de los derechos establecidos en los literales anteriores dará lugar a la indemnización de daños y perjuicios independientemente de las otras acciones contempladas en esta Ley.
Este derecho no permitirá exigir el desplazamiento de la obra y el acceso a la misma se llevará a efecto en el lugar y forma que ocasionen menos incomodidades al poseedor, a quien se indemnizará, en su caso, por los daños y perjuicios que se le irroguen.
Sección IV
Contenido del Derecho de Autor
Parágrafo Segundo
De los Derechos Patrimoniales
Art. 20. El derecho exclusivo de explotación de la obra comprende especialmente la facultad de realizar, autorizar o prohibir:
La reproducción de la obra por cualquier forma o procedimiento;
La comunicación pública de la obra por cualquier medio que sirva para difundir las palabras, los signos, los sonidos o las imágenes;
La distribución pública de ejemplares o copias de la obra mediante la venta, arrendamiento o alquiler;
La importación; y,
La traducción, adaptación, arreglo u otra transformación de la obra.
La explotación de la obra por cualquier forma, y especialmente mediante cualquiera de los actos enumerados en este artículo es ilícita sin la autorización expresa del titular de los derechos de autor, salvo las excepciones previstas en esta Ley.
Art. 22.- Se entiende por comunicación pública todo acto en virtud del cual una pluralidad de personas, reunidas o no en un mismo lugar y, en el momento en que individualmente decidan, puedan tener acceso a la obra sin previa distribución de ejemplares a cada una de ellas, como en los siguientes casos:
b) La proyección o exhibición pública de las obras cinematográficas y de las demás obras audiovisuales;
Art. 24. El derecho de importación confiere al titular de los derechos de autor la facultad de prohibir la introducción en el territorio ecuatoriano, incluyendo la transmisión analógica y digital, del original o copias de obras protegidas, sin perjuicio de obtener igual prohibición respecto de las copias ilícitas. Este derecho podrá ejercerse tanto para suspender el ingreso del original y copias en fronteras, como para obtener el retiro o suspender la circulación de los ejemplares que ya hubieren ingresado. Este derecho no afectará los ejemplares que formen parte del equipaje personal.
Art. 25. El titular del derecho de autor tiene el derecho de aplicar o exigir que se apliquen las protecciones técnicas que crea pertinentes, mediante la incorporación de medios o dispositivos, la codificación de señales u otros sistemas de protección tangibles o intangibles, a fin de impedir o prevenir la violación de sus derechos. Los actos de importación, fabricación, venta, arrendamiento, oferta de servicios, puesta en circulación o cualquier otra forma de facilitación de aparatos o medios destinados a descifrar o decodificar las señales codificadas o de cualquier otra manera burlar o quebrantar los medios de protección aplicados por el titular del derecho de autor, realizados sin su consentimiento, serán asimilados a una violación del derecho de autor para efectos de las acciones civiles así como para el ejercicio de las medidas cautelares que corresponda, sin perjuicio de las penas a que haya lugar por el delito.
Sección V
Disposiciones Especiales sobre ciertas Obras
Parágrafo Segundo
De las obras Audiovisuales
Art. 33. Salvo pacto en contrario, se presume coautores de la obra audiovisual:
El director o realizador;
Los autores del argumento, de la adaptación y del guión y diálogos;
El autor de la música compuesta especialmente para la obra; y,
El dibujante, en caso de diseños animados.
Art. 34. Sin perjuicio de los derechos de autor de las obras preexistentes que hayan podido ser adaptadas o reproducidas, la obra audiovisual se protege como obra original.
Los autores de obras preexistentes podrán explotar su contribución en un género diferente, pero la explotación de la obra en común, así como de las obras especialmente creadas para la obra audiovisual, corresponderán en exclusiva al titular, conforme al artículo siguiente.
Art. 35. Se reputa titular de una obra audiovisual al productor, esto es la persona natural o jurídica que asume la iniciativa y la responsabilidad de la realización de la obra. Se considerará productor, salvo prueba en contrario, a la persona natural o jurídica cuyo nombre aparezca en dicha obra en la forma usual.
Dicho titular está, además, legitimado para ejercer en nombre propio los derechos morales sobre la obra incluyendo la facultad para decidir sobre la divulgación.
Todo lo cual se entiende sin perjuicio de las estipulaciones y reservas expresas entre los autores y el productor.
Parágrafo Cuarto
De las Obras de Artes Plásticas y de otras Obras
Art. 41. El autor de una obra fotográfica o el realizador de una mera fotografía sobre una persona, deberá contar con la autorización de la persona fotografiada, y a su muerte, de sus causahabientes, para ejercer sus derechos de autor o conexos, según el caso. La autorización deberá constar por escrito y referirse específicamente al tipo de utilización autorizada de la imagen. No obstante, la utilización de la imagen será lícita cuando haya sido captada en el curso regular de acontecimientos públicos y responda a fines culturales o informativos, o se realice en asociación con hechos o acontecimientos de interés público.
Las excepciones establecidas en el inciso precedente no afectan los derechos de autor sobre la obra que incorpore la imagen.
Sección VI
Transmisión y Transferencia de Derechos
Parágrafo Segundo
De los Contratos de Explotación de las Obras
Cuarto
De los Contratos de Representación
Art. 70. Cuando la participación del autor no hubiere sido determinada contractualmente, le corresponderá como mínimo, el diez por ciento del valor total de las entradas de cada función y, el veinte por ciento de la función de estreno.
Art. 71. Si el empresario dejare de abonar la participación que corresponde al autor, la autoridad competente, a solicitud del titular o de quien lo represente, ordenará la suspensión de las representaciones de la obra o la retención del producto de las entradas.
En caso de que el mismo empresario represente otras obras de autores diferentes, la autoridad dispondrá la retención de las cantidades excedentes de la recaudación, después de satisfechos los derechos de autor de dichas obras y los gastos correspondientes, hasta cubrir el total de la suma adeudada al autor impago. En todo caso, el autor tendrá derecho a que se resuelva el contrato y a retirar la obra de poder del empresario, así como a ejercer las demás acciones a que hubiere lugar.
Art. 72. A falta de estipulación contractual, se presume que el empresario adquiere el derecho exclusivo para la representación de la obra durante seis meses a partir de su estreno y, sin exclusividad, por otros seis meses.
Art. 73. El empresario podrá dar por terminado el contrato, perdiendo los anticipos que hubiere hecho al autor, si la obra dejara de representarse por rechazo del público durante las tres primeras funciones, o por caso fortuito, fuerza mayor o cualquiera otra circunstancia ajena al empresario.
Sexto
De los Contratos de la Obra Audiovisual
Art. 77. Para explotar la obra audiovisual en video-casettes, cine, televisión, radiodifusión o cualquier otro medio, se requerirá de convenio previo con los autores o los artistas intérpretes, o en su caso, el convenio celebrado con las sociedades de gestión correspondientes.
Art. 78. No podrá negociarse la distribución ni la exhibición de la obra audiovisual si no se ha celebrado previamente con las sociedades de gestión colectiva y los artistas intérpretes, el convenio que garantice plenamente el pago de los derechos de exhibición que a ellos corresponde.
Sección VII
De las Limitaciones y Excepciones a los Derechos Patrimoniales del Autor
Parágrafo Primero
De la Duración
Art. 80. El derecho patrimonial dura toda la vida del autor y setenta años después de su fallecimiento, cualquiera que sea el país de origen de la obra.
En las obras en colaboración, el período de protección correrá desde la muerte del último coautor.
Parágrafo Segundo
Del Dominio Público
Art. 82. Fenecidos los plazos de protección previstos en esta Sección, las obras pasarán al dominio público y, en consecuencia, podrán ser aprovechadas por cualquier persona, respetando los derechos morales correspondientes.
Parágrafo Tercero
Excepciones
Art. 83. Siempre que respeten los usos honrados y no atenten a la normal explotación de la obra, ni causen perjuicios al titular de los derechos, son lícitos, exclusivamente, los siguientes actos, los cuales no requieren la autorización del titular de los derechos ni están sujetos a remuneración alguna:
La inclusión en una obra propia de fragmentos de otras ajenas de naturaleza escrita, sonora o audiovisual, así como la de obras aisladas de carácter plástico, fotográfico, figurativo o análogo, siempre que se trate de obras ya divulgadas y su inclusión se realice a título de cita o para su análisis, comentario o juicio crítico. Tal utilización solo podrá realizarse con fines docentes o de investigación, en la medida justificada por el fin de esa incorporación e indicando la fuente y el nombre del autor de la obra utilizada;
La reproducción, comunicación y distribución de las obras que se encuentren permanentemente en lugares públicos, mediante la fotografía, la pintura, el dibujo o cualquier otro procedimiento audiovisual, siempre que se indique el nombre del autor de la obra original y el lugar donde se encuentra; y, que tenga por objeto estrictamente la difusión del arte, la ciencia y la cultura;
La reproducción de un solo ejemplar de una obra que se encuentra en la colección permanente de bibliotecas o archivos, con el fin exclusivo de reemplazarlo en caso necesario, siempre que dicha obra no se encuentre en el comercio;
Capítulo II
De los Derechos Conexos
Parágrafo Quinto
Otros Derechos Conexos
Art. 102.- El productor de imágenes en movimiento, con o sin sonido, que no sean creaciones susceptibles de ser calificadas como obras audiovisuales, tendrá el derecho exclusivo de realizar, autorizar o prohibir la reproducción, comunicación pública o distribución, inclusive de las fotografías realizadas en el proceso de producción de la grabación audiovisual. Este derecho durará setenta años contados a partir del primer día del año siguiente a la fecha de su realización, divulgación o publicación, según el caso.
Se entiende por grabaciones audiovisuales las fijaciones de imágenes en movimiento, con o sin sonido, que no sean susceptibles de ser calificadas como obras audiovisuales.
Art. 103. Quien realice una mera fotografía u otra fijación obtenida por un procedimiento análogo, que no tenga el carácter de obra fotográfica, gozará del derecho exclusivo de realizar, autorizar o prohibir su reproducción, distribución y comunicación pública, en los mismos términos que los autores de obras fotográficas. Este derecho durará veinte y cinco años contados a partir del primer día del año siguiente a la fecha de su realización, divulgación o publicación, según corresponda.
Parágrafo Sexto
De la Remuneración por Copia Privada
Art. 108. Se entenderá por copia privada la copia doméstica de fonogramas o videogramas, o la reproducción reprográfica en un solo ejemplar realizada por el adquirente original de un fonograma o videograma u obra literaria de circulación lícita, destinada exclusivamente para el uso no lucrativo de la persona natural que la realiza. Dicha copia no podrá ser empleada en modo alguno contrario a los usos honrados.
La copia privada realizada sobre soportes o con equipos reproductores que no hayan pagado la remuneración compensatoria constituye una violación del derecho de autor y de los derechos conexos correspondientes.
Título I
De la Protección y Observancia de los Derechos de Propiedad Intelectual
Capítulo III
De los Delitos y de las Penas
Art. 324. Serán reprimidos con prisión de tres meses a tres años y multa de quinientas a cinco mil unidades de valor constante (UVC), tomando en consideración el valor de los perjuicios ocasionados, quienes en violación de los derechos de autor o derechos conexos:
a) Alteren o mutilen una obra, inclusive a través de la remoción o alteración de información electrónica sobre el régimen de derechos aplicables;
b) Inscriban, publiquen, distribuyan, comuniquen o reproduzcan, total o parcialmente, una obra ajena como si fuera propia;
c) Reproduzcan una obra;
d) Comuniquen públicamente obras, videogramas o fonogramas, total o parcialmente;
e) Introduzcan al país, almacenen, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros reproducciones ilícitas de obras;
f) Reproduzcan un fonograma o videograma y en general cualquier obra protegida, así como las actuaciones de intérpretes o ejecutantes, total o parcialmente, imitando o no las características externas del original, así como quienes introduzcan al país, almacenen, distribuyan, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros tales reproducciones ilícitas; y,
g) Introduzcan al país, almacenen, ofrezcan en venta, vendan, arrienden o de cualquier otra manera pongan en circulación o a disposición de terceros reproducciones de obras, fonogramas o videogramas en las cuales se ha alterado o removido información sobre el régimen de derechos aplicables.
Libro V
De la Tutela Administrativa de los Derechos de Propiedad Intelectual
Art. 332. La observancia y el cumplimiento de los derechos de Propiedad Intelectual son de Interés Público. El Estado, a través del Instituto Ecuatoriano de la Propiedad Intelectual, IEPI, ejercerá la tutela administrativa de los derechos sobre la propiedad intelectual y velará por su cumplimiento y observancia.
lunes, 4 de agosto de 2008
Lost highway
LOST HIGHWAY
Este film que trata sobre cómo se mezclan dos vidas distintas, la de un saxofonista y un mecánico, esto debido a dos mujeres interpretadas por la misma actriz, que vuelve a la película más confusa aún de hecho eso es lo que me encanta de la película el hecho de ser incomprensible y dejar muchas puertas abiertas, esta a mi manera de ver es la más grande obra de Lynch, desde el manejo de color, que como siempre tiene bastante Rojo y negro, algo que refleja como es la personalidad del director, esta película topa temas como el sexo, la pornografía, la traición, el amor enfermizo, el odio, la violencia, el asesinato, es un filme bastante violento, las actuaciones son geniales, y hacen que el filme se vuelva mejor de lo que ya es, la historia es demente en todo sentido desde que empieza hasta que termina, no hay un momento de aburrimiento sino por el contrario suspenso sin fin, algo que no me gusta mucho son los cortes que envían a pantalla en negro, son demasiados, parece que hay una abuso de los mismos, y la banda sonora, es buenísima, aunque también me parece que hay un abuso de esta, ya que se utilizan demasiados temas que en cierta manera confunden pero por lo demás ambientan muy bien la trama, el final es confuso e incomprensible, en resumen me encanta el manejo de cámaras, las actuaciones, la banda sonora, los planos, movimientos de cámara, el uso del color y el mensaje que deja, aunque ese mensaje llega dependiendo la personalidad y la interpretación de cada uno
Este film que trata sobre cómo se mezclan dos vidas distintas, la de un saxofonista y un mecánico, esto debido a dos mujeres interpretadas por la misma actriz, que vuelve a la película más confusa aún de hecho eso es lo que me encanta de la película el hecho de ser incomprensible y dejar muchas puertas abiertas, esta a mi manera de ver es la más grande obra de Lynch, desde el manejo de color, que como siempre tiene bastante Rojo y negro, algo que refleja como es la personalidad del director, esta película topa temas como el sexo, la pornografía, la traición, el amor enfermizo, el odio, la violencia, el asesinato, es un filme bastante violento, las actuaciones son geniales, y hacen que el filme se vuelva mejor de lo que ya es, la historia es demente en todo sentido desde que empieza hasta que termina, no hay un momento de aburrimiento sino por el contrario suspenso sin fin, algo que no me gusta mucho son los cortes que envían a pantalla en negro, son demasiados, parece que hay una abuso de los mismos, y la banda sonora, es buenísima, aunque también me parece que hay un abuso de esta, ya que se utilizan demasiados temas que en cierta manera confunden pero por lo demás ambientan muy bien la trama, el final es confuso e incomprensible, en resumen me encanta el manejo de cámaras, las actuaciones, la banda sonora, los planos, movimientos de cámara, el uso del color y el mensaje que deja, aunque ese mensaje llega dependiendo la personalidad y la interpretación de cada uno
Ciudadano Kane
ANALISIS DE L CIUDADANO KANE:
En si la trama me aburre, pero lo que me gustó y cautivó hasta cierto punto es la fotografía y el uso de voces en off, algo que me sorprende no aburra más a la película pero en si la vuelve más interesante, la fotografía atrapa desde el inicio ya que muestra paisaje y logros de la humanidad, algo que me impresionó mucho, otra cosa que me agradó de este film son las actuaciones, sobre todo la frialdad de algunos personajes, en este aspecto todo estuvo muy bien logrado sobre todo la interpretación del ciudadano Kane, de un millonario infeliz, por otra parte la banda sonora me pareció muy acorde con las escenas y hasta cierto punto es envolvente y lo mete a uno en el film, sobre todo me gustó el hecho de compartir la tristeza, la angustia y el dolor del personaje principal, algo que me parece muy atractivo de una película.
En si la trama me aburre, pero lo que me gustó y cautivó hasta cierto punto es la fotografía y el uso de voces en off, algo que me sorprende no aburra más a la película pero en si la vuelve más interesante, la fotografía atrapa desde el inicio ya que muestra paisaje y logros de la humanidad, algo que me impresionó mucho, otra cosa que me agradó de este film son las actuaciones, sobre todo la frialdad de algunos personajes, en este aspecto todo estuvo muy bien logrado sobre todo la interpretación del ciudadano Kane, de un millonario infeliz, por otra parte la banda sonora me pareció muy acorde con las escenas y hasta cierto punto es envolvente y lo mete a uno en el film, sobre todo me gustó el hecho de compartir la tristeza, la angustia y el dolor del personaje principal, algo que me parece muy atractivo de una película.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
